你看过黔剧吗？当代贵州中青年大多摇头。有所耳闻略知皮毛的，却有些捡芝麻而丢西瓜。比如有人说，贵州本来没有黔剧，是后来编的；黔剧的观众太少；还有人说，黔剧没什么特点嘛，云云。

《秦娘美》剧照

      而贵阳七十岁以上的老人，却是对其耳熟能详的。我属市井小民，年轻时曾经喜欢看戏，也算得是黔剧当年风靡贵阳的见证者之一。1960年，我在贵师附小教书，与黔剧团毗邻。下课铃声一响，全班学生的童声念唱就高声响起，是黔剧《秦娘美》的韵白：“珠郎家，像蛤蟆，毛都（停顿半拍）没有！”那停顿后的再起，没有谁会“放枪”；比起音乐课上怎么也唱不好的“后半拍起”，可是无师自通。为什么？学生说，词儿好玩，调子好听，听了就会！在河滨公园片区，居民们大多会哼唱一些婉转的、极富抒情风格的黔剧调子，有时聚到一起你唱我和，兴味盎然。

刘玉珍饰演的秦娘美 资料图

      1960年5月，周恩来总理出访缅甸等国回程，在贵阳观看了黔剧，并为黔剧团题词，更将“黔剧热”推向一个高峰。在20世纪60-80年代，黔剧团的那些角儿们，像刘玉珍、崔燕鹏、余重骏、包珊等，都有戏迷簇拥，是地道的“黔粉”，犹如当今的粉丝团。包珊是我老同学，唱老旦，嗓门圆润洪亮。她父亲是黔剧的创始人之一的包净六先生，对黔剧的成型立下大功。黔剧这些角儿的一招一式、表演花絮，也为那个年代的贵阳市民街谈巷议，津津乐道。

《奢香夫人》剧照

      黔剧的诞生可以追溯到两百多年前。其“先祖”是贵州民间一种分角色坐唱的“贵州扬琴”。1953年黔西县的民间艺人们将“贵州扬琴”搬上舞台，称为“文琴戏”，这就是黔剧的雏形。黔剧这个剧种的正式命名有点晚，是在1960年2月。但这就像一个人生下来就被以乳名呼之一样，没上户口，没取学名，却自由自在活了一世，直到长成老寿星。谁也不能因其没取学名，就说这个寿星没降生啊。

《奢香夫人》剧照 韩承峰/摄影

      过去的几十年间，贵州曾经涌现过二十多个黔剧团，拥有大小剧目五百三十余出。黔剧曾是贵州戏曲史上的一支朝气勃勃的生力军。

      黔剧音乐挺抓观众，大家一听就熟。只要看过两出戏，一听到它的音乐响起，就如遇知音，而绝不会将它与其他戏曲混淆。伴奏乐器以高胡、扬琴为主，配以其它管弦乐。扬琴在黔剧音乐中独占鳌头，弹拨起来响亮而柔和，就像贵州山里的徐徐和风，潺潺溪流，余音总会留在你心深处久久萦回。这就是它的特点。黔剧器乐曲的来源有三：一是继承贵州扬琴传统曲牌；二是吸收贵州梆子戏曲牌；三是新编曲牌。

《奢香夫人》剧照

      黔剧的道白、韵白，一听就懂。它是以贵阳话及黔西话为主的，属北方语系的西南官话，甚至比含有入声字的京剧韵白还更接近普通话发音，明白晓畅。

      黔剧博采众长，吸取了其他艺术门类的营养，包容性很强。六十年前，贵州曾经派出二十多名黔剧艺人到杭州拜昆曲名家为师，吸取昆曲的长处，创造出自己独特的黔剧表演程式。

《奢香夫人》剧照 来源：新华网贵州频道

      黔剧历史上最为叫响的两个大戏，一是侗族题材的《秦娘美》，二是彝族题材的《奢香夫人》。一个地方剧种，能够把这样具有代表性的少数民族文化发掘、吸收过来，并作为自己的重点剧目排演，这在其他地方剧种中是十分罕见的。

侗戏《珠郎娘美》剧照 来源：人民网贵州频道

      《秦娘美》源于侗族民间传说的爱情故事《珠郎娘美》。20世纪20年代，它被搬上了侗戏舞台。从侗戏到黔剧的改编，是一个质的飞跃。1960年，梅兰芳大师观看了演出，并挥毫题词。1961年，上海海燕电影制片厂将其拍成了电影。那年月，拍电影可是大事，只要上了银幕，就火了。《奢香夫人》描述明初贵州水西地区彝族女政治家奢香夫人积极维护明中央政权，反对分裂，忍辱负重，维护民族团结的故事，普及度挺高。

梅兰芳为黔剧《秦娘美》题词 资料图

      黔剧虽有这样深厚的根基，但在几十年的政治风云变幻中，它经历了大起大落。文革期间自然是一个低谷，之后复苏。而自20世纪80年代后期起，又因为经济大潮的涌起而再陷低谷。黔剧与许多传统文化遗产一样，因没法适应现代人审美趣味的变异而风华不再。如何突破？这是黔剧“申遗”成功之后的一个重要课题。

      黔剧有着海纳百川的传统，因而就拥有更加广阔的发展空间。贵州的苗、布、侗、土家、彝、仡佬、水等诸多少数民族丰富多彩的文化资源，取之不尽；在黔剧已有的剧目中，还只发掘了“沧海之一粟”。

黔剧《天渠》剧照 来源：中国文艺网

      黔剧是贵州的戏剧，对贵州各少数民族文化和贵州本土文化，都可以实行“拿来主义”。这种“拿来”，不是硬贴，而是吸取其精髓，使之化为黔剧的骨肉。那两个传世剧目就是成功的范例。新创的建国70周年献礼剧目《天渠》，受邀晋京演出，业内评价为“叫好又叫座”“能启迪人们心灵”。当下的要务，是要让黔剧艺术与现代人的审美需求更加合拍，黔剧能否拥有一批新的“黔粉”？