2024年，贵州学者余未人自写自录，继续用文字和音频立体呈现她对文化的思考。
草台班子！缘何如此？曹琼德的理由是：当年结婚时，自己是一个普通工人，而唐亚平川大毕业，已经驰誉诗坛。当然，唐亚平更是美人。他对此回避不言。
1993 曹琼德画展-北京国际艺术展览中心。左一曹琼德、左二唐亚平、左三王广义
1993 曹琼德画展-北京国际艺术展览中心。左一唐亚平、左二策展人张弛、左三曹琼德。
不过，唐亚平坦言：“是我追他的，本来我想写一百首情诗追他的，没想到写了三十多首的时候，我们就成了。”浪漫？人生自是有情痴！
这个草台班子，出戏。唐亚平初入道时，原想拍一组诗人，其实，大凡只能耍笔杆的人，没有比文字更佳的表现。有的一旦出镜，说话会结巴，走路会甩成同边手。
唐亚平
唐亚平在电视台的成名作，有曹琼德的幕后操弄——将拍摄对象由诗人改为画家董克俊、尹光中。画家尹光中除画画外，有不动声色的演艺天才，其天然效果胜似明星。这一点被画家点中了穴。片子一出来，他那种独特的野性果真有征服力！有人说，尹光中有高仓健的范儿呢！
80年代 董克俊 尹光中 曹琼德等
1989年中国美术馆《曹琼德绘画艺术展》董克俊致开幕词
董克俊是曹琼德的恩师，当年已是全国大版画家。在田野拍摄董克俊时，因摄影师缺席，而贵州台的摄影机名贵紧俏，很难再次申请使用，确实机不可失。唐亚平当机立断，现教现学，让曹琼德从零起步，掌握当年那种复杂的、大别于傻瓜机的摄影机操作。片子完成后，没能入贵州评委的法眼，给了个省内的三等奖，无缘央视。
就在这个当儿，一位央视记者与片子偶遇，一见钟情，大为叫好，当即推荐。这部《刻刀下的黑与白》后来获央视“星光杯”一等奖，一跃而登龙门。审美有差异，这也很正常。唐亚平领奖时截屏的几个背景镜头，都是曹琼德拍的——艺术家的眼光加上他那双工人阶级的手，可遇而不可求。
唐亚平的主业、次业和业余，有一连串的斜杠，我不太好划线。
我七老八十的，自然也不便像新闻小姐哥一样，架起势，采个访。我唯一做的，是电话询问了他们春节怎么过。曹琼德是自虎年以来，应南京之邀，每年春节前创作一张生肖版画，龙年是第三年。这创意已经在全国许多个点开花。唐亚平则说，我们过年在艺术家家里吃转转饭，喝酒划拳吟诗作画说笑话，一顿饭吃通宵，第二天整个院子里的人都在睡懒觉。光阴一转几十年，已经成为圈内民俗了。
曹琼德龙年画龙
她写作出版过好多本诗集。1980年代，我曾读过她的几个手写诗本，那有拼接感的工整字迹，与句子中不时爆棚的现代派浪漫起落，一度成为《花溪》编辑部的文学八卦。
《唐亚平诗集》分享会
听女儿说，就在2024跨年夜，她和几位闺蜜去看了贵阳网红一鸢剧社公演的话剧《红》。此剧的序幕，就是唐亚平写于20世纪80年代的诗《顶礼贵州高原》。大多观众，那时还没进入母腹呢。历经了数十年时间的淘洗，诗的意境还在升华。印证了那句“金杯银杯也不如口碑”。现代诗歌能激发当代人出自内心的认可，是艺术作品的恒久魅力。
唐亚平的职业是做电视片，那是一套系统工程，策划、编导、文字、摄像，是艺术和技艺的综合体，不知哪门占上峰……她的纪录片，主摄之外，她不会放过村寨里的山石瓦砾，猪牛鸡鸭，猫狗虫鱼，用这些会发人来疯的小生灵，狡黠地将观者诱入其间。
在股市最红火那阵，看曹琼德搞书籍设计很辛苦，唐姨妈发话：“你别搞那些了，今后我来养你！”颇有炒股大师之势。这事如若成真，不知曹兄福兮祸兮？
她临近花甲开始学画，自然不会拜家中的现成师父，而是另辟蹊径，和几个闺蜜一道，手执油画笔，支着画架，摆出范儿拍照发朋友圈。后来呢？我就不知道了。
她是乌克兰问题的土专家。每晚要等到乌克兰的战况报道出来，她转发到朋友圈后才能安眠，除了开头有点小波折之外，仗打了多少天，她就发了多少天，一天数条，后来又发哈以冲突。2024年元旦，这对夫妇极为难得地澳洲游，唐亚平在朋友圈发悉尼音乐会的同时，依然不屈不挠地照发战地信息。那种执着度和传播热情就像一个刚上麻将桌的新角儿。
她在非遗圈聊天中有一个劝诫警句：“打死也不能离婚！”被大家广泛用于警醒同辈晚辈，尤其是小青年，成为圈中名言。
话题扯得远了点。绘画者有画家画师画匠之称，一般不称其为画人；写诗的有诗人诗仙诗鬼诗圣之称，不称为诗匠。这莫不是因为绘画有一定的技艺性，而写诗则更纯粹于精神层面？
唐亚平后来获奖无数，让人觉得她每年获奖犹如春种秋收，属恒常农事，否则，就疑惑自然灾害、天公不作美了。台里建立了当年唯一的“唐亚平工作室”，让唐亚平自此升格为“波斯猫”，直至她2023年告老解佩。
数十年后忆起往事，回眸一笑。
我上班时，曾与唐亚平在相宝山一个院子里进出，而最多的交往，是源于近十多年的“非遗片”拍摄。
唐亚平
一部片子让哪个团队拍，有繁复的招投标程序，学问挺深的。几年前，一个北京的团队中标，拍摄苗族英雄史诗《亚鲁王》的国家级传承人陈兴华。因《亚鲁王》声名响亮，传承人出类拔萃，人们怀有莫名的期望，片子理所当然地须得进入优秀档。然而这个纪录片的初审却没能及格，问题成堆。最没辙的，是那个北京团队接活儿时，从零起步，在素材上一无所有。而这种纪录片，如果没有素材的累积，何以表现传承人波澜起伏的一生？似乎无解，做不下去了。
这时，我想到了一叶救命小舟——几年前我参加一个策划拍摄一批非遗片的会。就在会上，我接到微信，说紫云县麻山四天后有一场葬礼，要砍马、唱诵《亚鲁王》。机会极为难得，我当场通报了信息，会议主持者表示，现在还没列正式计划，经费全无，去不了。
我私下鼓动参会的唐亚平，她当即表示想去。几天后她让儿子曹野的团队“视知觉”去了，拍摄记录了非常棒的一场葬礼唱诵。但一两年后这个项目招标时，“视知觉”没能中标，拍摄的素材也没派上用场。
那个北京团队在严冬时节拍摄《布依族盘歌》传承人纪录片，将长长的巴茅草折成几折，充当水稻秧苗，让传承人在长满浮漂的越冬水田里“插秧”……闹了个大乌龙。
这种情况下，外地、本地的朋友，受人之托辗转求助。她心一热，只有答应出手。片子越看毛病越多，修改不亚于重拍。她让“视知觉”拿出了“老窖”，又每日加班至凌晨三四点钟。见他们如此之艰难，我也无奈，只得帮助重写了解说词。
经唐亚平等不屈不挠的“扳命”，两个片子终于改成。《亚鲁王》传承人片子拿到了国家图书馆专家评定的“优秀”。署名自然没“视知觉”的份儿。
有片子不过关时，我无意识地会想到唐姨妈，常常会脱口而出：唐亚平来。也没考虑她是否情愿。这样的事一而再再而三，可能她有点儿畏我，老是提这种不断给她添事儿的主意。我自觉不好意思。
她二十几年前，在苗乡郎德认识了一个大鬼师，就开始了以12年为一个周期的马拉松式的记录，常来常往，不仅与他本人，还与他的家人后代交往，我没有问及他们交往的细节，但我想，这会改变一个人的文化构成，唐姨妈是否如此，可有嬗变？留意岁月这把筛子。
花甲之年，她最后完成了30集的《山脉、文脉、人脉》，每集30分钟，记录贵州各种非遗传承、民族习俗、瑰丽风光。这是她在电视台职业生涯中的一部重头戏，也是她艺术人生中里程碑式的作品，我首览了全部片子。它在质朴灵动的、具有穿透力的画面中，拍出了美的朴实本质，直指人心，相当耐看。
如今，她在照护98岁的长寿母亲之余，常常游弋出没于各种展览会、音乐会、读书会雅集。至于拍片，我没了解，但从她近期问我一个民俗可以推测，她如不亲临一线，也会是运筹帷幄的那个角儿。我想，退休意味着她的另一段艺术人生已经起步，还要添加新的斜杠。
“逝者如斯夫，不舍昼夜”。在广袤无涯的艺术天地里，后浪们对长辈的艺术，继承中，也许不知不觉的就会离经叛道了，是规律，不可抗拒。
