一棵菜，原是戏曲行话的一种，指演员，音乐，舞美全体人员，不分主次， 严密配合地演好一台戏，强调戏曲演出是一个完整的艺术整体，需要这种精神。
戏剧家焦菊隐先生在北京人民艺术剧院成立时将其作为剧院的精神提出，寓意剧院好似一棵菜，菜根、菜心、菜叶、菜帮要紧紧团结在一起，共同为了艺术而奋斗。
焦菊隐先生
1952年6月12日，北京人民艺术剧院成立。
走过了70年风霜雪雨的北京人艺，成了中国话剧界无法绕开的一座丰碑，而他们却说，自己只是完成了时代交托给他们的任务。
《一棵菜》展现了四十一位“人艺人”的艺术人生。其中有殿堂级的话剧巨人，也有家喻户晓的“老戏骨”。你不仅会遇到许多熟悉的演员，也将一窥他们在舞台背后的悲欢离合。
北京人艺经典话剧《雷雨》
想要演好戏，先要做好人
从坐落在北京市东城区王府井大街22号的首都剧场骑上自行车，约10来分钟，就能到史家胡同20号院（原56号院）内的北京人民艺术剧院宿舍。
无数的表演艺术家和戏剧工作者沿着这条路，几十年地来来回回，奔走在喧嚣的京城市井。如今，街道变宽了，树木花草与新排演的话剧海报遥相辉映，树下乘凉的老人不见了。
说起中国戏剧，你很难不提起北京人艺，这个塑造了我们对戏剧最初审美的殿堂，毋庸置疑，早已成为中国戏剧艺术的一枚图腾。而对戏剧的痴迷和对待演戏的态度来自一代一代的传承。
濮存昕曾说，老前辈于是之一生中很少有开怀大笑的时候。先生总说：“进亦忧，退亦忧，何事而乐耶？”
著名戏剧家童道明先生也讲过于是之先生的一段往事，有天于老请童老回家吃涮羊肉，经过紫竹桥的时候，他定在桥上，指着桥下南侧的一棵大槐树，说：“你看，这棵大槐树有两三百年的树龄了，可以想象，当年拉煤的人，从门头沟往北京城送煤，他们到了这棵树下，一定会歇歇脚的。”
这槐树下的一景儿，于是之记了好多年。好像演了一辈子底层人民，就无法忘却旧中国的苦难。正是因为对生活艰辛的本质深信不疑，北京人艺的老艺术家们都会念叨一句话：想要演好戏，先要做好人。
这沉甸甸的三个字“做好人”不仅要求后辈们洁身自好，更是提前透露了贯穿演员一生的课题：你要参悟做人的逻辑。
北京人艺经典话剧《茶馆》
舞台上的演员是自我和自我的角力
杨立新二十几岁时在剧院有过一段不如意的时光，恰逢剧院里演《茶馆》，他就去看了，看得十分兴奋。
第二天他自己溜到后台，站在空无一人、没有灯光的舞台上，看到景片子后面都是布，是木头框架，这才发现那曾五彩斑斓的一切原来什么都不是，跟在台下看的完全是两码事。
“原来一切都是假的，我那个时候才顿悟，如果不靠你的信念、信仰、对戏的激动，你是不可能对抗这舞台上的虚无的。”
二十多岁的杨立新告诉自己，自己的路还很长，他下定决心要在艺术的道路上一步步、稳稳地向前走。
同样忘不了初上舞台感觉的还有何冰。
何冰回忆道：“站上舞台，面对台下黑乎乎的一片，好像一个大黑窟窿似的，窟窿里又有一千多张脸，静静地坐着，都盯着你，审视着你，我觉得自己太孤单了。”
演员站上舞台，一举一动都是观众关注的中心。剧场的考验对演员来说太极端了，几乎让人无处遁逃。
演员在舞台上要对抗的东西很多，一些是天生的阻力，比如蓝天野、朱旭有结巴的毛病，吕中担心自己长得不够漂亮，林连昆一直认为自己演戏没有天分。
另一方面，还要面对岁月无情的摆布，病痛、衰老、蹉跎的时光……大幕一拉开，就如坐上一匹脱缰野马，身体的局限、突发的事故全都是未知数。
漫长的艺术生涯里，数不清的戏剧演员，不过是努力做到驯服内心的恐惧。
北京人艺经典话剧《家》
聚散无常，守一颗初心足矣
大幕拉开，演员登场，在五光十色的灯光下、千变万化的布景中演绎着他人的故事。而布景之外，人生的舞台中央，艺术家们是和我们一样挣扎在十字路口的普通人。
从第一代的北京人艺人到现在，他们传递着作为艺术家应有的戏剧精神，无论是站立在舞台中央，还是隐身于舞台之下，他们都有着宠辱不惊的人生态度。
世事变化，社会潮流更是日新月异，我们都在和不确定性共处，未来一切皆有可能。不过，也许戏剧人比我们都要早一点掌握应对生活真相的方法：聚散无常，唯守一心而已。
北京人民艺术剧院演出场馆图
我叫方子春，是在人艺这个院里长大的，我哥哥是方子哥，濮存昕是我发小。怎么说呢？我是一个退休十年的话剧演员，同时又做了三十年配音演员和艺术导演，然后又活跃在影视上。如今，我是一个作家，我写了一本书叫《一棵菜：我眼中的北京人艺》。中国最有名的剧院——北京人民艺术剧院，这是我的摇篮，要是没有在这里生活的话，我就不会有今天。我跟我先生两个人是发小，又是邻居，所以我们俩就写了这么一本书。
戏剧是浓缩世间百态的艺术，文字是记录永恒的工具，它们都不会因为大幕落下、曲终人散而离我们远去，而是会留在戏剧观众、文字读者的心里，成为我们世间生活的一部分。
——小可
文本参考：1、中信出版 《想要演好戏，先要做好人》 作者：也卜
2、《艺术为根本》 作者：恩肯
3、楚尘文化 《评<一棵菜〉》
