宋代苏轼《蝶恋花·春景》词云：

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

这首词简直太受喜爱了，入选各版本各层级的语文课本，老师们讲解起来也是各有千秋。对于这一苏轼的名篇，自然人人读来都会是共鸣感满满的，或伤春惜时，或感动自己“放过自己”，或以之劝慰劝勉朋友，或想象秋千佳人的美好景象，甚至想象中都能感受到“佳人”正在“巧笑倩兮，美目盼兮”……然而，尽管他懂、你懂、我懂，但“你懂的”，对于苏轼的这首词，向来解说纷纭，甚至其实连该词的创作时间创作地点也是不能大致确定的——虽然作时作地不明确并不妨碍我们自由赏读苏轼《蝶恋花·春景》文本，但毕竟失去了藉由揣摩苏轼创作心境的最重要依凭，这对于理解该词的主旨设置了云雾重重的迷宫。

重新细读文本，以伤春情绪，连同“秋千佳人”“笑里轻轻语”的构架探讨，苏轼这首《蝶恋花·春景》，化脱自南唐后主李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》：

遥夜亭皋闲信步，乍过清明，渐觉伤春暮。数点雨声风约住，朦胧澹月云来去。

桃李依依春暗度，谁在秋千，笑里轻轻语。一片芳心千万绪，人间没个安排处。

“伤春暮”“春暗度”，李煜情怀如诗；水边漫步，云朦胧，月朦胧，桃李依依；秋千佳人，笑语轻轻；人间天上，寻寻觅觅，一片芳心，含情脉脉，千万愁绪！

从艺术手法上看，李煜这首词突出地运用对比，可谓寂寂寞寞独行，却偏偏看见那“秋千佳人”，又真真听到那“笑语轻轻”，愈加显得寂寂寞寞。这样的摹写彰显了作者的心境与现实感受到的景象之间极大的反差，形成了一种无可消解的孤苦悲凉，所发出的感慨实则成为对于古往今来、宇宙天地的追问，从而把情感由春愁感伤升华到对于人生意义的探寻。

有了对于李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》词作这样的认知，我们回过头来再看看苏轼《蝶恋花·春景》，则可以体会得到，词人感慨遥深，表情达意的重点必定不在于单纯地抒发伤时伤春愁绪，他们总是把最深沉的人生感受藉由传神描写景物、感受而表达出来，且往往卒章显志，凝结在词作的最后。也就是说，其实，苏轼最想说的话应该是：天涯何处无芳草，多情却被无情恼。

那么，苏轼这“天涯何处无芳草，多情却被无情恼”是想要表达什么呢？

我们先按下不表。再从伤春，加上“青杏小”“佳人笑”“天涯何处无芳草”等几个关键点勘察，则苏轼《蝶恋花·春景》词来自于对其恩师欧阳修《渔家傲·四月芳林何悄悄》词的揣摩临习。欧阳修该词也是伤春满怀，词作里相对应写有“青梅小”“争语笑”，以及“楼头一望皆芳草”等等关键点。

宋代欧阳修《渔家傲·四月芳林何悄悄》词曰：

四月芳林何悄悄？绿阴满地青梅小。南陌采桑何窈窕，争语笑，乱丝满腹吴蚕老。

宿酒半醒新睡觉，皱莺相语匆匆晓。惹得此情萦寸抱，休临眺，楼头一望皆芳草。

欧阳修《渔家傲·四月芳林何悄悄》词下阕里的“此情”萦怀，大约总是伤春的；而“楼头一望皆芳草”，则暗暗回应上阕中的“南陌采桑何窈窕”。这里，“芳草”景象表面上是说春末夏初，一望青青，碧草连天；实则喻指上阕所云恰如同《陌上桑》里秦罗敷一样的“窈窕”“采桑”美女。全词所描写的景与情大致是说，初夏清晓，原本多么美好，却因“宿酒半醒”，感时伤逝，连黄莺鸣叫也听起来让人心烦。登楼解闷，青青草，绿绿林，还看到美丽的采桑女，听到她们悦耳的笑语，但所有这些却也更让人感到落寞了！

那么，“芳草”用来指代美女，这说法靠谱吗？

芳草喻指美人，是由来已久的文学传统。

屈原《离骚》有云：“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”“芳草”与“美人”一体化的表达，正是屈原的开创。屈原“滋兰”“树蕙”，志洁行芳。《离骚》有曰：“扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。”“既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。”“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇？”念兹在兹，须臾难分，屈原这样的表达，很有时时处处不能离开芳草的热忱。

后世诗歌里“芳草”与情爱相关，起始于《古诗十九首》。《古诗十九首·涉江采芙蓉》诗曰：

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁，所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

这首诗的主题是“采芳赠远”，所采的芳草明写的是“芙蓉”（或谐音“夫容”）。但所思所想的人儿远在天涯，已不能像往日那样，可采摘芳草手赠爱人——于是，愈加回望故乡，长路漫漫，感念爱人，心怀忧伤。

与《古诗十九首》情味颇为相似，以“青青河畔草”极写远离之苦、相思入梦、情深绵绵的，还有首著名的汉乐府《饮马长城窟行》：

青青河畔草，绵绵思远道。

远道不可思，夙昔梦见之。

梦见在我傍，忽觉在他乡。

他乡各异县，辗转不相见。

枯桑知天风，海水知天寒。

入门各自媚，谁肯相为言？

客从远方来，遗我双鲤鱼。

呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。

长跪读素书，书中竟何如？

上言加餐食，下言长相忆。

后来，由“青青河畔草”而再发展有“春草”“绿草”“江草”等等，与送别、离别、盼归、思远等成了固定搭配。著名的例子有很多，大家耳熟能详的，如，唐代王维《山中送别》诗曰：“山中相送罢，日暮掩柴扉。春草年年绿，王孙归不归？”又如，唐代白居易《赋得古原草送别》诗云：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”

明确把“芳草”引向美人，表情达意的，如，唐代刘长卿《春草宫怀古》诗曰：“君王不可见，芳草旧宫春。犹带罗裙色，青青向楚人。”

再如，唐末五代牛希济《生查子·春山烟欲收》词云：

春山烟欲收，天澹星稀小。残月脸边明，别泪临清晓。

语已多，情未了。回首犹重道：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”

唐代天宝十五年（公元756年）状元、才子诗人皇甫冉有首《江草歌送卢判官》，是一首精心创作的“骚体诗”，才华横溢，可以看做是特意向屈原致敬的“心祭”之作。皇甫冉《江草歌送卢判官》歌曰：

江皋兮春早，江上兮芳草。

杂蘼芜兮杜蘅，作丛秀兮欲罗生。

被遥隰兮经长衍，雨中深兮烟中浅。

目眇眇兮增愁，步迟迟兮堪搴。

澧之浦兮湘之滨，思夫君兮送美人。

吴洲曲兮楚乡路，远孤城兮依独戎。

新月能分裛露时，夕阳照见连天处。

问君行迈将何之，淹泊沿洄风日迟。

处处汀洲有芳草，王孙讵肯念归期。

而皇甫冉这首炫才使气的“江草歌”所诗赠的对象“卢判官”，可确信就是诗名大盛的“大历十才子”之一的卢纶。

唐人歌咏“芳草”，也还是念念不忘屈原的。晚唐黄滔《芳草》诗云：“泽国多芳草，年年长自春。应从屈平后，更苦不归人。”此诗里的“屈平”即屈原，司马迁《史记·屈原贾生列传》载曰：“屈原者，名平，楚之同姓也。”也即，屈原被认为是芈姓，屈氏，名平，字原。

如此梳理下来，从先秦到北宋，从屈原“芳草（香草）美人”的表达，到种种文学手法，你觉得苏轼的“天涯何处无芳草，多情却被无情恼”是什么意思呢？

尽管“一千个读者就有一千个苏轼”，但我们从苏轼《蝶恋花·春景》“抄作业”的两首词对比来看，悉心体会，李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》和欧阳修《渔家傲·四月芳林何悄悄》里都有的伤春之情，苏轼《蝶恋花·春景》里也是有的。而且，李煜、欧阳修词里都明确写了美女佳人的笑语，苏轼词里也是一样。故而，综合考量，苏轼《蝶恋花·春景》也应该是精妙摹写暮春夏初景象的用心用情之作，虽有满满深深的伤春情怀，但又超脱自在，旷达潇洒，追寻人生况味，从细细腻腻、点点滴滴里，体会着最美丽最温柔的却又必然逝去的时光里的寂寂寥寥、甜甜酸酸。

所以，苏轼“天涯何处无芳草，多情却被无情恼”并没有什么难解，按照苏轼的性情推测，应该大致是说，春风催花落，芳草碧连天；多情亦无情，天涯任飘零。

读到这里，你觉得我这样的感悟有道理吗？可能还是你觉得你自己的解释才更有道理吧——欢迎留言讨论。

啊，这真是“天涯何处无芳草，多情却被无情恼”。