在贵州，曾经“地无三尺平”的殊境，令诸多久远的文化得以留存。绚烂文化的基石，是寻常百姓祖祖辈辈的日常与劳作。

黔山深处，“非遗”蕴藏丰厚，这些从历史中迤逦而来的人和故事，世代传承、生生不息。

铜鼓传奇

瑶山铜鼓

“钟鼓”是我国古代并称的两种器乐。当年编钟以华美富贵的气派鸣奏于殿堂，却是“《阳春》之曲，和者必寡”，在秦汉以后渐渐绝迹；直到1978年湖北随县出土65枚战国初期的曾候乙墓编钟，才让现代人眼界顿开。而铜鼓两千七百多年来却一直奏响于南方民族村寨中，绵延不绝。前者是贵族的艺术，后者是民间的艺术。民间艺术因植根于民众的沃土，生命力更加旺盛。

郎德苗族铜鼓芦笙舞

铜鼓的铸造是集采矿、冶金、雕塑和音乐元素于一体的文化事项；而铜鼓本身，更有原始宗教的、音乐舞蹈的多重功能。可以说，铜鼓是多种文化的集合体，不论你从哪个角度切入，都能有新鲜的认知和感受。

布依族铜鼓

铜鼓最为珍贵之处，在于它绝不仅仅是一面鼓，一件乐器，它历来被人们视为有生命的圣器。布依族铜鼓平时妥善收藏于家中洁净之地静养，到了农历正月和七月以及喜庆和葬仪时，才被庄重地“请”出来，并举行隆重的祭鼓仪式。

大方郭氏家族被敲掉一只青蛙的祖传铜鼓

人们的想象力在铜鼓身上发挥到了极致，有时，甚至要以非常规的手段来圆了某种臆测。我见过一面大方县郭氏家族祖传的铜鼓，鼓面中心为12芒太阳纹，边缘本来有4只对称、立体的青蛙，却被鼓主敲掉了一只。传说是铜鼓会跑，而缺了一只蛙的铜鼓，就怎么也跑不出去了。在许多地方，铜鼓还有“雌雄”之分，有的以形状、有的以纹样、有的以大小、有的以音色来区分。各地区分铜鼓性别的标准也是不一样的。每一个保有铜鼓的家族，几乎都有传人能对自己家族的铜鼓说出一个个生动的故事来。这更显示出铜鼓文化的丰富多彩。

布依族铜鼓文化

铜鼓是一种具有神圣性的乐器，主要流行于布依、苗、水、瑶、彝、毛南等民族中。贵州铜鼓几乎遍及全省9个市州。

遵义型铜鼓，杨粲墓出土

铜鼓被专家分为8个标准器型。我见到过遵义杨粲墓出土的两尊铜鼓，其中女墓室的铜鼓被定名为我国南方铜鼓的八大标准器之一——遵义型铜鼓，它纹饰比较简化，鼓面边沿略伸于鼓颈之外，胸、腰之间无明显的界线，足较高，腰、足之间有一道明显的凸起的棱。流行于宋元时期，现在已经不多见；而贵州的另一个标准器型是麻江型铜鼓，它以贵州省麻江县谷峒火车站一座古墓中出土的铜鼓为代表。它鼓形矮小，鼓面略小于鼓胸。腰中部有凸棱一道，将鼓身分为上、下两节。铸造工艺精湛、饰纹丰富多彩、音响效果好。铸造年代从南宋至现代一直不绝。走进当代布依、苗、水、壮、瑶、彝族等有铜鼓的民族当中，可以看到麻江型铜鼓仍在节庆中端庄露面。

麻江型铜鼓，这一面俗称公鼓

要在构造相对简单的铜鼓上奏出独立的音乐来，难度是很大的。铜鼓流传在南方诸多民族中间，但能够运用规定的十二则鼓谱以及鼓调来演奏铜鼓，却是布依族先民的独创。贞丰、镇宁等地的布依族以“铜鼓十二调”传世，极有特色。一些家族的鼓谱是用汉字来记录布依语的发音。比如铜鼓研究学者蒋英记录的普定县廖氏家族鼓谱的第一则：“《坐云》：两拜，拜了拜哪，革拜了，地哪，地哪两拜。照了。”这让不懂布依族语的人如读天书，但廖氏传人们见到鼓谱，再加上用4个汉字标注击鼓部位的鼓调，就能在手下奏出节奏精准的音乐来。

麻江型铜鼓局部

因为贵州山地文化的封闭性，布依族各个家族所传承的铜鼓十二调也各不相同。以贞丰县小屯乡王永占家族所演奏的铜鼓十二段乐曲来看，它以农历的十二个月为序，表现了布依人如流水般生生不息的日子。

奏响布依族铜鼓十二调

74岁的王芳仁是镇宁县扁担山乡铜鼓十二调的传承人，他5岁时就跟随父亲接触了铜鼓。王芳仁说：“有一次，我跟随阿爹到道场敲鼓时，在场的人流泪了。我不理解，问阿爹。阿爹说：‘儿啊，这是我们布依族死人后为亡灵超度时敲击的祭祀调……’”十二调能够达到这样感人的境地，是铜鼓文化的杰作。王芳仁又说：“当年我跟父亲学的时候，父亲要求我一句一句地背下来，然后一句一句地教我敲，每天一个调子，要复习整整十遍。”以后，他对布依族铜鼓的祭祀调、喜庆调、祭鼓调、散花调、三六九调等鼓调都谙熟于心。铜鼓十二调的传承人都是些有音乐天赋的人，往往是一些偶然因素让他们有幸接触到十二调，音乐之根就在他们身上扎下了，并在沃土中结出硕果。

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