4月16日，以“溪山翰迹·时间的笔触”为主题的廖国松油画展在贵阳孔学堂开幕。戴明贤、蒲国昌、余未人、陈争、谌宏微、潘闻丞、曹琼德、张建建、王六一、王良范、戴冰、耿翊、顾静、董重、夏炎等书画名家、艺术评论家及文化学者等参加活动。

此次画展展出了中国作协会员、贵州省美协会员廖国松从上世纪60年代以来创作的百余幅画作，系统反映了其油画生涯的全貌。“以前，我画风景和静物比较多，现在想到什么画什么，没有固定的内容。小画多半是在70、80年代画的，后期画幅就比较大了。这次展出的画，最大的一幅有2米多宽。”廖国松在接受采访时，向记者介绍。

中国作协会员、贵州省美协会员 廖国松

步入展厅，一幅幅色彩丰富的油画作品有序陈列，一段时光的故事由此开启。1968年《山下小屋》，1978年《龙洞堡小河》《南明河畔》，1986年《山野》，2010年《池中的鱼》，2020年《重画的荷塘》……在艺术家的笔下，岁月的印痕愈见鲜活。“虽然我画的是油画，但是我受中国传统绘画的影响比较深。而且这个深，不是故意表现出来的。” 廖国松表示。

“他早期的画和现在的画，从着意表达笔触、光阴、色彩的抒情性，到自由地像书写一样的去表达内在，体现了个人特征。他是诗人、小说家，是一个对传统文化和现代文化都十分敏感的艺术家。”文艺评论家张建建认为，此次展览表达了廖国松个人非常富有诗意的艺术特征，同时，为当代艺术史的写作提供了一个新的视觉和观察点。

文艺评论家 张建建

趁着休息日，贵州财经大学文学院副教授吴小花和朋友一同前来观展。她说，站在普通观众的角度感受到了画作的意蕴深长。“我很喜欢艺术家2006年创作的《高坡水塘》，色彩十分生动优美，用油画的方式把贵州山水的倒影，波光粼粼动态表现出来，特别细腻。”

贵州财经大学文学院副教授 吴小花

“我就是画着玩儿的。真没想到，这些作品在几十年后，能被人解读出印象派表现主义的意味。画画的人不要和我当真。”年过八旬的廖国松笑称，半个多世纪前初学油画，并非出自专业，也无定法，更不认为自己是一名画家。展厅尽头，一句“画画就是玩”的结语传达着他豁达又自在的创作心境。

据了解，此次油画展由贵阳孔学堂文化传播中心主办，贵阳孔学堂书画研究院承办。贵阳孔学堂文化传播中心副主任周之江介绍，受疫情影响，展览前后历时2年时间筹备，此次展出的百余幅油画中，有50多幅极具个人鲜明特色的画作早年已经出售，经由多方积极促成得以展出。另外，孔学堂将于近期推出网上展览，全方位呈现廖国松油画展，让更多绘画爱好者能够一睹为快。

贵阳孔学堂文化传播中心副主任 周之江

艺术家简介：

廖国松，笔名戈梅、梅翁、老柏。1940年生，祖籍贵州江口，长居贵阳。高中毕业后当过乡村代课老师、文化馆工作人员、公路测量工人。1980年调入贵阳市文联《花溪》编辑部。1998年调入贵阳画院。1957年开始发表诗歌作品，出版过诗集、小说集、散文集，曾任《花溪》文学杂志副主编。系中国作协会员，贵州省美协会员。其油画习作曾多次参加省内外美展，有作品被新加坡斯民画苑收藏。

展览期限：

4月16日——5月20日

展览地点：

孔学堂中华文化国际研修园

孔学堂艺文馆

温馨提示：

按照最新防疫要求，入场观展人员需严格做好防疫措施，自行佩戴口罩，检查双码、测温无异常后参观，活动参观人数将限制在50人以内。

记者：陈思思 宁波