“春风动春心，流目瞩山林。山林多奇采，阳鸟吐清音。”美好的春天来了，宜欢唱“春歌”。

这首“春歌”是南朝乐府《子夜四时歌·春歌》二十首其一，收录在宋代郭茂倩编《乐府诗集》中，属“清商曲辞·吴声歌曲”。这首春歌的大致意思是，春风和煦，春景动人，心情大好；目光流转，看向那山林。那山林如此生机勃勃，焕发光彩；还有那春天的鸟儿欢快鸣叫，清脆悦耳。

这首“春歌”十分质朴，尽显民歌的本色。比如第一句不避用两个“春”字的重复；第二句“流目”与“瞩”也是意义重复的，好像是说“拿眼一看”，显得很笨拙，但却又十分生动活泼。第二句与第三句又以“山林”二字连用形成“顶针”，也是民歌常用手法；第三句夸赞山林美好只用了“奇采”来说，好像是“词穷”了，但却给人以无尽的美好的想象。第四句里的“阳鸟”，考究文献的话，是专指“鸿雁之属”“鹤”等追随太阳迁徙而至的鸟，但也有专指“雄鸟”的解释；然而考虑到民歌的活泼生动，文献自不必考据，且鸟儿自然会歌唱，又何必单单要去区分雌雄呢。

而《子夜四时歌·春歌》二十首每一首都是精品，如同温润光洁的珠玉一般。下面，我再列举一些请大家品鉴赏析：

光风流月初，新林锦花舒。情人戏春月，窈窕曳罗裾。（其三）

杜鹃竹里鸣，梅花落满道。燕女游春月，罗裳曳芳草。（其六）

鲜云媚朱景，芳风散林花。佳人步春苑，绣带飞纷葩。（其八）

春林花多媚，春鸟意多哀。春风复多情，吹我罗裳开。（其十）

明月照桂林，初花锦绣色。谁能不相思，独在机中织。（其十七）

自从别欢后，叹声不绝响。黄檗向春生，苦心随日长。（其二十）

仅就所引述的这六首诗而言，锦绣春色无边，春心春意春情，真是快意美好的青春啊！细品，人物在花前月下，相思相恋相依，儿女情长，情真意切，情态可爱。从艺术手法上分析，大量铺陈春天美景，情景交触，注重直陈春风、明月、鲜花、鸟鸣给人的主观美感。再者，语言优美，虽质朴平易，但柔婉且亲切，清新又热烈，音调和谐动听，欢快流畅，余音袅袅，韵味无穷。

我们以“其八”为例再详细加以解析。《子夜四时歌·春歌》二十首其八歌曰：“鲜云媚朱景，芳风散林花。佳人步春苑，绣带飞纷葩。”诗写“佳人步春苑”，也就是“美人游园”的题材，首先这个题材就是很重要的。对此，历代诗词歌赋多有浓墨重彩的渲染，其中最著名的当属明代汤显祖《牡丹亭·游园》。《牡丹亭·游园》从《绕池游》至《隔尾》共有六支曲子，演绎杜丽娘春情萌动，天真娇羞，顾影自怜，珍惜青春却又倍感孤单，“一生儿爱好是天然”，“恰三春好处无人见”。其中核心曲子《皂罗袍》词曰：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船——锦屏人忒看的这韶光贱！”这样的蕴藉多情，感动了一代又一代人的美好青春，包括《红楼梦》里的贾宝玉和林黛玉——《红楼梦》第二十三回《西厢记妙词通戏语  牡丹亭艳曲警芳心》正是对如此美好青春的深情赞歌。

《子夜四时歌·春歌》二十首其八还特别有着一种敏锐的色彩美感。第一句里的“鲜云”就是白云，而且肯定是在蓝天上非常鲜明的那种，一看就让人心旷神怡。而与“鲜云”对衬的“朱景”，则是指以朱红色为主的美丽景象，应该主要与下一句里的“林花”相关，比如红艳的桃花等，泛指红花，但还可以联想到园林里的楼台亭阁等建筑的鲜明朱红色、美女的装扮服饰等堪称“红颜”等等——蓝天白云，春风吹拂，美女游园，红花缤纷，真的是“锦屏人”，人在锦屏中，人在画中游。

《子夜四时歌·春歌》二十首其八还特别有一种康健质朴、生动活泼的岁月光景美感。诗写“芳风散林花”，“暖风熏得游人醉”，林花烂漫，但芳香是第一感觉，“芳风”让人可尽情品味；而一个“散”字尽显自然而然，全无伤逝之感，比“黛玉葬花”之类来得又爽快利落。最后两句的“佳人步春苑，绣带飞纷葩”果然心头只有爱，眼里只有你——美人的美丽衣带上飞落上了美丽的春花，这就仿佛是一帧千百年前的美丽的定格照，甚至，还带着新鲜的春花的芬芳。

而上文所列举的“春歌”“其十七”和“其二十”都使用了双关的手法，颇有含蓄婉曲、生动活泼的民歌特色。《子夜四时歌·春歌》二十首其十七歌曰：“明月照桂林，初花锦绣色。谁能不相思，独在机中织。”这首情歌是说，美丽的女子独自在夜里纺织，明月皎皎，照着桂花树林。你看那刚刚绽放的春桂是如此美丽，如同我织染的锦绣一样美好。此情此景，谁又能够不引发相思之情呢？美丽的女子独自在月下思念情郎，闻着那春桂绽放的香气，默默地把思念织进了锦绣里，真是锦绣女儿心，锦绣女儿情。诗歌里的谐音双关有两处，一是“桂”与“归”，明写春桂初花的如同锦绣一般的美好，实则是在表达盼望情人的“归”来，而爱人归来之美，自当远胜春桂芳香。二是“丝”与“思”，歌中“谁能不相思，独在机中织”两句颇似谜语，却又是柔情蜜意的情话。显然，织机中织的是“丝”，但在歌里偏偏不明说出来，如此则反倒显得“相思”更深切——这倒是有点像“只抛个眼神给你体会”。

《子夜四时歌·春歌》二十首其二十唱道：“自从别欢后，叹声不绝响。黄檗向春生，苦心随日长。”这歌中第一句里的“欢”，是指爱人、情人、心上人。诗写与心上人分别后，整天唉声叹气。就如同春天里的“黄檗（bò）”越长越高，宝宝心里苦啊。诗里的“苦心”是语义双关的，那“黄檗”是一种植物，入药，味苦。但显然，这首春歌最后两句陈说“黄檗向春生，苦心随日长”，当然不是要描述“黄檗”的春天来了，而是述说自己的“苦心”与日俱增，对心上人的思念与日俱增，绵绵无绝。

虽然我们可以从诗歌赏析角度来看待这些“春歌”，但实际上《子夜四时歌》（包含“春歌”“夏歌”“秋歌”“冬歌”）都是真正入乐歌唱的，且还可以编配有曼妙的舞蹈，其流传应该是很广的。也就是说，《子夜四时歌》等等原本就不仅仅是文学艺术，而是自带歌舞的综合表演艺术。1995年版电视剧《三国演义》第四十三集中，在刘备与孙尚香的婚礼场景上，还运用了新编制创作的《子夜四时歌》作为插曲——曲子当然不是晋代或南北朝时代的古乐。而歌词则分别选自南朝乐府《子夜四时歌》“春歌”的第十首、“夏歌”的第八首、“秋歌”的第十五首和“冬歌”的第一首。这样编排下来，这首电视剧《三国演义》《子夜四时歌》插曲的歌词如下：

春林花多媚，春鸟意多哀。

春风复多情，吹我罗裳开。

朝登凉台上，夕宿兰池里。

乘月采芙蓉，夜夜得莲子。

仰头看桐树，桐花特可怜。

愿天无霜雪，梧子结千年。

渊冰厚三尺，素雪复千里。

我心如松柏，君情复何似。

而电视剧里，插曲还是精心地用“吴语”来进行演唱的，与情节、画面相得益彰，很有“吴声歌曲”的古风古韵。

据宋代郭茂倩《乐府诗集·清商曲辞·吴声歌曲》收录《子夜四时歌》，除我们上文所提到的“春歌”二十首，则还有南朝梁武帝萧衍“春歌”一首，南朝梁代王金珠“春歌”三首，唐代王翰“春歌”一首，唐代郭元振“春歌”二首，唐代李白“春歌”一首，唐代陆龟蒙“春歌”一首，共计有“春歌”二十九首。其中王翰的那首歌曰：“春气满林香，春游不可忘。落花吹欲尽，垂柳折还长。桑女淮南曲，金鞍塞北装。行行小垂手，日暮渭川阳。”这明显与惯例不合，为五言八句，似乎原本是两首，被合成了一首。特别是前四句，写春天芬芳满怀，春游难忘，写落花有情，写折柳情长；如果将其混入南朝乐府民歌里，真是一样的风韵，还真的不好区分开来。

另一个完全与其他“子夜四时歌”体例不合的是李白的那首“春歌”：

秦地罗敷女，采桑绿水边。

素手青条上，红妆白日鲜。

蚕饥妾欲去，五马莫留连。

李白的这首“春歌”，是五言六句的，肯定不能如同其他的“春歌”一样入乐歌舞。而从内容上看，这是隐括运用了汉乐府诗《陌上桑》。诗歌最后一句“五马莫留连”，此所谓“五马”，原专指“太守”。据东汉应劭《汉官仪》载云：“四马载车，此常礼也。惟太守出，则增一马。”而此“五马莫留连”，正对应汉乐府诗《陌上桑》里的“使君从南来，五马立踟蹰……使君谢罗敷：‘宁可共载不？’”而如果没有《陌上桑》的文化背景，则诗句“五马莫留连”只会让人不知所云，也就是说，李白这首“春歌”都用上如此高大上的“典故”了，其“文人化”倾向非常明显，远没有南朝乐府民歌“子夜四时歌”之“春歌”的本色与质朴。

让我们再选一首这样本色质朴的南朝乐府民歌“春歌”品味一番。《子夜四时歌·春歌》二十首其七歌云：

朱光照绿苑，丹华粲罗星。

那能闺中绣，独无怀春情？

这前两句是说阳光灿烂，园林生机勃勃，绿意盎然，红色的花朵（“丹华”即丹花，红花）粲若群星，无不让人感到这春光美好。后两句则更能引人共鸣，这就是“哪个少年不多情，哪个少女不怀春”啊！这自然、纯真的春情与美丽、明媚的春色相互映衬、相互生发，值得所有的赞美与讴歌，是最好的人间值得。

啊，美好的春天来了，宜欢唱“春歌”。